Борис Алексеевич Смирнов-Русецкий
(1905-1993)
 

Выдающийся русский художник Борис Алексеевич Смирнов-Русецкий родился под знаком Водолея. Все его духоносное творчество предвещает эру этого созвездия — ныне в нее вступила наша Земля, уповая на высветление своих плотных и тонких планов. В картинах Б.А. Смирнова-Русецкого мы видим взаимопросвечивание этих планов: материя здесь уже преобразилась, очистилась — и потому скрытое от взора стало явным. Удивительный прозрачный космос! Сквозь хрустальные сферы нам дано прозреть сияние первичного Духа; и бессмертную архитектуру мира идей; и флору астральных измерений.

 

BASR
 

Как живописец-мыслитель, он создал свою модель мира, глубоко созвучную исканиям русской поэзии и философии "серебряного века". В молодости мастер учился одновременно у В.В. Кандинского и Н.К. Рериха: творчество этих очень разных художников имеет тем не менее свой инвариант — обращенность к духовным уровням реальности.

Б.А. Смирнов-Русецкий родился в 1905 г. в Петербурге, где прожил до 1917 г., когда его семья переехала в Москву.

В 1917 г. семья художника переехала в Москву. Совсем еще юный, Б.А. Смирнов-Русецкий быстро утверждается в своих эстетических симпатиях, — это М. Врубель и Н. Рерих. Наметившаяся еще тогда духовная связь с Рерихом во многом предопределила и жизненные пути, и художнические искания Б.А. Смирнова-Русецкого. Углублению этой связи содействовало общение с дядей художника А.П. Ивановым. Это был крупный знаток творчества Рериха. Работая хранителем отдела современного искусства в Русском музее, он охотно знакомил Смирнова-Русецкого с художниками "Мира искусства" и "Бубнового валета", с новейшими направлениями. Но особенно часто он задерживал внимание племянника на работах Рериха.

Юный Б.А. Смирнов-Русецкий несомненно уловил столь характерное для Петербурга отсутствие грани между реальностью и вымыслом, — первые наброски сделаны им на том порубежье, где вещное и духовное, действительное и мнимое взаимопереходят друг в друга.

 
BASR 3
 

От явного — к скрытому; от плотного — к тонкому; от вещи — к идее: в этом устремлении духа мы найдем ключ к пониманию лучших картин художника.

Эстетике Б.А. Смирнова-Русецкого глубоко созвучны такие строки Владимира Соловьева:

 

И под личиной вещества бесстрастной

Везде огонь божественный горит.

 

В 1922 г. художник вошел в состав группы "Амаравелла", возглавляемой П.П. Фатеевым. Один из тезисов программы группы гласит: "Наше творчество, интуитивное по преимуществу, направлено на раскрытие различных аспектов космоса". Декларируя интуитивный характер своего творчества, члены "Амаравеллы" явно полемизируют с эстетикой аналитического и рационалистического искусства.

 
AMARAVELLA 
 
Судьба "Амаравеллы" сложилась трагически. В 1929 году состоялась последняя выставка художников-космистов. В 1930 г. была арестована В. Н. Пшесецкая (Руна). Увы, художественное наследие этой замечательной женщины погибло почти полностью — сохранилось лишь пять портретов ее работы, посвященных членам "Амаравеллы". Тогда же был подвергнут допросу и краткосрочному заключению А. П. Сардан. После всего пережитого этот тонкий и ранимый человек практически оставил живопись. В. Т. Черноволенко был вынужден уйти в производственную деятельность. Мультипликатором научно-популярного кино стал С. И. Шиголев, — в 1942 году он был репрессирован, дата и место его гибели неизвестны. Художественная деятельность Б. А. Смирнова-Русецкого тоже была скована и заморожена в тридцатые годы, — на второй день войны он был арестован, одним из мотивов ареста была уже давно прерывавшаяся переписка с рериховским центром в Нью-Йорке; неволя Смирнова-Русецкого длилась 14 лет. Абсолютно замкнутый и скрытный образ жизни вел все эти годы П. П. Фатеев, — он принципиально не искал никаких компромиссов с лживой и жестокой властью.
Потенциал "Амаравеллы" был огромен. С болью и горечью думаешь о том, что в силу трагических обстоятельств эти возможности не были раскрыты до конца, не реализовались полностью.
Однако сделанное "Амаравеллой" навсегда войдет в историю не только русского, но и мирового искусства.
Справедливость требует: "Амаравелла" должна занять подобающее ей место в этой истории.
 
NKR BASR 1
 
В 1926 г. из рук Н.К. Рериха, посетившего Москву на пути в Центральную Азию, Б.А. Смирнов-Русецкий получил две книги — "Зов" и "Озарение". Они открывали тринадцатитомную серию "Живой Этики" — монументального произведения, в котором Н.К. и Е.И. Рерихи синтезировали духовный опыт Востока с устремлениями современной науки. Во время бесед Н.К. Рериха с членами группы "Амаравелла", объединившей молодых художников-космистов, прозвучали идеи, впоследствии получившие разработку в других книгах "Живой Этики".
 
В 1930 г. вышла книга "Беспредельность", открывавшаяся такими словами:
"Даем книгу "Беспредельность".
Дельно ли говорить о Беспредельности, если она недосягаема? Но ведь она есть; и каждое великое, если даже оно незримо, то все же оно заставляет обдумать пути к нему. Также и теперь нужно обдумывать пути к Беспредельности, ибо она есть и она ужасна, если она не осмыслена. Но даже в жизни Земли можно приближать и закалять дух к принятию бездны".
 
1941 год. Третий день войны. Вечерний институт. После приема экзаменов у студентов, доцента Смирнова-Русецкого тихо, без огласки арестовывают и увозят люди в штатском. Далее следует более чем 15-летнее пребывание в Гулаге и ссылке. Сначала Борис Алексеевич оказался в Бутырской тюрьме — этой «академии» Гулага.

«Основное ощущение при этом, — вспоминал Смирнов-Русецкий, — было чувство утраты человеческой личности: я стал номером, и это чувство длилось 10 лет, а потом от него долго ещё трудно было избавиться. Это была жизнь в полном бесправии, на положении подопытного животного, с которым в любой момент могут сделать всё, что угодно».
 
BASR GULAG
В эти годы, даже тогда, когда страна задыхалась в тисках войны, Гулаг пожирал в своём ненасытном чреве миллионы и миллионы жертв, разбухая и уничтожая тех, кто уже не вмещался в него.

«Пять суток в страшной жаре, на голых нарах, в вагонах из под угля, пыль от которых въедалась в тело, ехали до Саратова». В знаменитой на весь Гулаг, страшной саратовской тюрьме, где погибла не одна тысяча безвинно осуждённых, в жесточайших условиях — летом в «атмосфере бани», зимой в промозглом холоде, Борис Алексеевич пробыл, дожидаясь приговора, восемь месяцев. Многие не выдерживали. В 1942 году здесь погиб всемирно известный советский генетик Николай Иванович Вавилов. Потом Борис Алексеевич оказался в лагере на Волге — на деревообрабатывающем заводе. Здесь было ещё труднее — барак на 200-300 человек. Нары, матрас, грязная истрёпанная телогрейка, ботинки, галоши — вот и всё имущество зека. Истощённого, еле державшегося на ногах (Борис Алексеевич никогда не отличался атлетическим сложением), его вынуждены были поставить учётчиком в бригаду малолетних преступников, сколачивающих ящики для гранат. Но ребята уже сделанные ящики воровали и приходили сдавать повторно. «У меня была такая дистрофия, что с трудом мог производить арифметические действия. Собирал травы, ел лебеду, и это меня поддерживало». Потом ещё лагеря, ссылки — Челябинск, Свердловск, Новосибирск, Иркутск, Чита, Тахтамыгда, Макинск в Северном Казахстане. 
 
 Бориса Алексеевича от голода, холода, инфекции спасало знание Агни Йоги, Живой Этики. «То, что я выжил, было результатом моих моральных установок». Он принимал судьбу, как она есть, на допросах держался лояльно и заботился лишь об одном, как бы лишним словом не вовлечь в эту беду своих друзей по «Амаравелле» и родственников. Ни озлобленности, ни безверия, ни страха. Далее условия содержания стали более лояльными. 10 лет провел Борис Алексеевич в ГУЛАГе и 5 лет в ссылке.
 
OblakoКартина Б.А.Смирнова-Русецкого «Облако» написана в 1958. Она входит в число первых значительных работ художника, в которых он по-настоящему возвращается к искусству и осознаёт это своё возвращение к жизни.
 
Творческий огонь сопровождал художника до последних дней его долгого, нелёгкого пути. Более того, к 80-ти годам он разгорелся ещё сильнее, чем в юности. Созидая и творя, он пронёс на своих плечах события и драмы целого века России, наполненного противоречиями, войнами, страданиями, заблуждениями, всевозможными ограничениями и гонениями.
 
На полотнах же Бориса Алексеевича — музыка Красоты мироздания, торжества жизни, устремлённость и вера в великое предначертание человечества, в его космическое будущее. Так как же сформировалась и пробудилась та сила, что позволила сохранить ясность ума, оптимизм, радость бытия, дала возможность не просто выжить, но и творить?!
Художник хорошо знает природу нашей страны. Он воспел валдайскую равнину; у него есть великолепный коктебельский цикл; ему удаются образы горного Алтая. Но почему же именно северная природа заняла главное место в пейзажах Б.А. Смирнова-Русецкого?
Владимир Соловьев писал о севере:
 
 
Эти мшистые громады
Сердце тянут как магнит.
Что от смертного им надо,
Что за тайна здесь лежит?
Магнитная власть севера...
 
 
 
SEVER 1 
 
Н.К. Рерих рассказывал молодым московским друзьям в 1926 г.: "есть на земном шаре места, где заложены особые духовные магниты. В этих местах легче раскрывается самосознание; они отмечены красотой и гармонией". Быть может, такой магнит сам Рерих оставил в Сердоболе? И Б.А. Смирнов-Русецкий ощутил его притяжение?
Пусть рассказ Рериха является легендой. Но гипнотическое воздействие северной природы бесспорно, — его ощутил на себе каждый, кто бывал в Карелии. Б.А. Смирнов-Русецкий нашел в карельских пейзажах нечто особо близкое, отвечающее самым глубоким потребностям духа. Это очень интересная проблема: соответствие, аналогия между ландшафтом и душой человека. Иногда в пейзаже как бы угадываешь самого себя — словно природа здесь нашла точнейшее образное выражение для твоего внутреннего мира.
Во многих его земных пейзажах угадывается космический контекст. Таково мироощущение художника. Ему близок космизм современного мышления. В работах К.Э. Циолковского, В.И. Вернадского, А.Л. Чижевского выявлена связь нашей планеты с космосом. Художник эмоционально переживает красоту и глубину этой связи. Он пытается воплотить ее в символических по своему звучанию образах.
 
 Летом 1957 года произошло очень важное для Смирнова-Русецкого событие — встреча с Юрием Николаевичем Рерихом, незадолго до того вернувшегося на родину. Он рассказал об уходе Николая Константиновича Рериха в 1947 году, переезде Елены Ивановны и Юрия Николаевича в Дарджилинг, где в 1955 году Елена Ивановна скончалась, завещав сыну непременно вернуться в СССР. «С огромной радостью воспринимал он Родину; в общении с ним я по-новому увидел советскую жизнь и постоянно учился тому глубокому патриотизму, что сохранился в семье Рерих.
 В его доме царила чудесная старая атмосфера гостеприимства, радушия, внимания и теплоты", — вспоминал Борис Алексеевич. Важнейшая задача, которую поставил себе Юрий Николаевич — возвращение на Родину картин отца, Николая Константиновича Рериха, и приобщение его творчества к русской культуре. Открытие долгожданной выставки Николая Константиновича стала событием огромного значения. Длинные очереди стояли на улице, залы были постоянно полны, и Юрий Николаевич испытывал большую радость от сознания выполнения миссии. Очень быстро встречи Смирнова-Русецкого с старшим сыном Н.К. Рериха стали регулярными. Неоднократно Юрий Николаевич бывал дома у Бориса Алексеевича, познакомился с его творчеством. Борис Алексеевич помогал Юрию Николаевичу на самых первых порах его пребывания на Родине. Он помогал Юрию Николаевичу с организацией выставок работ Николая Константиновича в Москве; развешивал картины, работал над каталогом.
 
Помимо организации выставок, была подготовлена с участием Смирнова-Русецког частичная публикация «Листов дневника» Н.К. Рериха в журнале «Октябрь» за 1959 г. Юрий Николаевич также никогда не отказывал друзьям в помощи, если это было необходимо. Так, в январе 1960 года он подготовил за подписью учёных-востоковедов письмо на имя директора Дома учёных с просьбой организовать выставку учёного и художника Б.А. Смирнова-Русецкого.

Первое участие Смирнова-Русецкого в официальных выставках после почти 20-ти летнего молчания состоялось в период оттепели. Далее последовало огромное количество предложений с разных регионов советской родины. Летом 1961 года Борис Алексеевич побывал и в Крыму — Ялте, Судаке, около двух недель прожил в Планерском. В мае 1960 года из Индии приехал с выставкой своих картин Святослав Николаевич Рерих. Юрий Николаевич и группа Амаравелла с нетерпением ждали этого события. Многолетнее знакомство и сотрудничество с ним для Бориса Алексеевича также были необычайно важны.
 
Художник нашёл свой путь к Беспредельности. На призыв Рерихов он ответил попыткой художественно освоить неисчерпаемость мира. «Дельно ли говорить о Беспредельности, если она не досягаема? Но ведь она есть; и каждое великое, если оно даже незримо, то всё же оно заставляет обдумать пути к нему. Также и теперь нужно обдумывать пути к Беспредельности, ибо она есть и она ужасна, если она не осмысленна», — написано в книге «Беспредельность». Беспредельность Смирнова-Русецкого не страшна, не ужасна, хотя она несоизмерима с человеком и с его жизнью. Она стала созвучным душе художника образом и передана людям через полотна. Космос художника не был скопирован с фотографий, снятых космическими аппаратами, здесь художник силой воображения приближал к Земле , к человеку далёкие миры.
 
kosmos 1
 
Жизнь Бориса Алексеевича прошла под знаменем Рериха, вместе с тем художник самобытен. Это не подражание, а общность мировоззрения. Он — ученик и самостоятельный творец, художник-философ. «Не подражание, но поклонение». На 84-ом году своей жизни Смирнов-Русецкий писал в своём дневнике о Н.К. Рерихе: «...снова такое чувство любви, близости и родственного единства. Это так трудно выразимо, но весь мир, в котором жили Н.К.и Е.И. это мой мир, мир моего детства, юности, мир мечтаний и надежд, а теперь и мир совершений, продолжающих традиции и духовные искания». Смирнов-Русецкий всегда отчётливо осознавал: главная встреча в жизни – встреча с Н.К. Рерихом. «Значимость этой встречи так велика, что за прошедшие 60 лет я ещё не всё освоил, осознал и реализовал... Это была встреча с подлинным Учителем в искусстве и в жизни»

Смирнов-Русецкий свято чтил заветы своего Учителя. Борис Алексеевич говорил:«Искусство — это свет духовной интуиции, озаряющий каждого, кто сумеет избавить свой внутренний мир от сиюминутных, корыстных и эгоистических интересов. В каждом гениальном творении — заключено вдохновенное озарение мастера, сумевшего очистить, подготовить себя для восприятия великого проявления Духа. На моем долгом творческом пути, охватившем более семидесяти лет, было немало трудностей, страданий, даже безысходности. И лишь радость ожидания великого будущего, которое потенциально уже живет в нас, вера в безграничную гармонию Космоса укрепляли мой дух и не позволяли сдаваться.Теперь, в конце жизни, я чувствую, что творил, и одолевал невзгоды не напрасно».
 
Ушёл Борис Алексеевич с физического плана жизни 7 августа 1993 года, до последних дней оставаясь в непрестанных трудах служения Истины и Свету всеми делами и помыслами, творческими произведениями.
 
 
 
POSLEDNI 
 
 

 
 
 

Открытие выставки состоялось 1 декабря 2012 года. Было около 200 человек приглашенных. Выставку открыл мэр города Кировограда. 

Выставка состоялась благодаря активному участию Областной и Городской администрации города Кировограда, администрации Кировоградского машиностроительного колледжа  КНТУ, членам Кировоградского регионального Центра Рерихов и Международной Ассоциации “Этика и Наука Будущего”. 

Благодарим всех участников данного проекта за активную помощь и поддержку. 

13 июня в 13 часов в Алуште состоялось открытие выставки "Путь Красоты"

«Час утверждения Красоты в жизни пришел. Пришел в восстании духа народов. Пришел в грозе

и молнии. Настал час перед приходом Того, Чьи шаги уже слышны».

Н.К. Рерих. «Пути Благословения» 

 

 «Прекрасное ведёт нас через все мосты. Прекрасное открывает наиболее тяжкие затворы. Прекрасное ткёт светоносные крылья и объединяет души человеческие в их стремлении к единому свету».

Н.К. Рерих «Держава Света» 

 

Если прислушаться ко многим светлым, осиянным духовностью призывам, раздающимся в последнее время среди людской вражды, смятения и исканий, то среди них каким-то новым благозвучием возносится один голос, призывающий к красоте: красота спасёт мир.

Как понять эти дивные, могучие слова – красота спасёт? Духовное спасение до сих пор считалось задачей религии. На самом ли деле красота имеет власть над душой человеческой, более или менее подобную власти святого?

Никто не станет отрицать, что во всех эпохах, на всех народах сказывалась власть красоты. Заглянув глубже в ход эволюции человечества, мы откроем, что именно красота, наряду с религиозным чувством, строила культуру духа человеческого, сообщала человеку самые светлые и высокие импульсы, окрыляла его, зажигала в нём стремление претворить обычность жизни в более идеальной перспективе.

Сколько легенд сохранилось у всех народов о том, что красота была способна обуздывать и смягчать наиболее злые, буйные сердца.

«Мы должны помнить, – говорит Рерих, – что лик красоты и знания излечит народ от распущенности мысли, внушит ему основы достояния личного и общественного, откроет сущность труда и в лучшем понимании укажет народу путь высоких достижений». Ведь истинное искусство возвещает народу об идеальном царстве красоты, куда всем нужно устремиться, внушает жажду лучшего – духовного, исцеляет слепоту и глухоту сознания, пока ему не откроется весь необъятный кругозор духа.

Никогда не надо страшиться говорить самыми высокими словами о каждом проявлении Красоты. Ведь Красотою живёт и держится весь мир и тот мир, который мы видим, и даже тот, который не видим, но порой чувствуем его проявления в виде разный энергий (цветовых, световых, магнитных, электрических и т.д.).

Выставку открывает первый блок экспозиции, в котором отображена красота нашей Вселенной, запечатлённая и в фотографиях, сделанных с помощью телескопа Хаббл и в картинах художников-космистов.

В Бесконечном Космосе – неисчислимое множество Галактик. Только в нашей Галактике «Млечный Путь» в год рождаются десятки звёзд с планетными системами. По расчётам учёных первые, возникшие в нашей Галактике, культуры опережают нашу на миллиарды лет. Трудно даже представить, какого уровня они могли достичь за это время.

Каждая из бесчисленных звёзд Мироздания является центром своей звёздной Системы, его Духовным Сердцем, его Мозгом.

Все Планеты нашей Солнечной Системы и само Солнце – это Живые Сущности более высокого духовно-ментального уровня, чем человек.

Великие Учителя Света говорят нам, что Солнце для Солнечной Системы, то и Дух для человека. Видимо, чувствуя это, художники-космисты дают понять зрителю, что Дух всепроникающий заливает всё вокруг своим вечным Светом, объединяя Небо и Землю, давая миру Прану, как энергию нескончаемой Жизни.

Художники-космисты группы «Амаравеллы» считали, что произведение искусства должно само говорить за себя человеку, который в состоянии услышать его речь. Научить этому нельзя. Создание говорящих картин, являющих мысль художника, стало целью творческих поисков «Амаравеллы».

Основываясь на учении Е.Блаватской и Н.Рериха, каждый из них искал свой путь, свою метафору преображения. Своим творчеством художники «Амаравеллы» стремились воздействовать на расширение сознания человека. Причём установка на расширение сознания понималась художниками как многоплановая задача: сознание должно расширяться сразу по нескольким радиусам, расширяться в нескольких направлениях.

Наша Земля, как прекрасная голубая жемчужина в ожерелье планет нашей Солнечной системы. Много разных существ проходят эволюцию (т.е. развиваются) на нашей Матушке-Земле.

Она – наш космический дом. Поэтому задача каждого человека не только это понять, но и всеми силами беречь и любить нашу земную обитель.

На вопрос: «для чего человек живёт на Земле?», можно ответить: «Человек приходит на Землю, чтобы своими усилиями совершенствовать себя, совершенствуя при этом свою планету и всё Мироздание».

Великая чистая Красота, которая проявляется на нашей планете, – во всех многообразных формах и процессах природы и взаимоотношениях людей, в истинном искусстве, поэзии, музыке и знании, в культуре и в творце этих высших ценностей – в прекрасной душе человека уже есть отражение космической Красоты.

Много известных художников, в разные времена стремились запечатлеть красоту земной природы в своих картинах. Некоторые из них представлены на нашей выставке.

Среди них такие как: Леонардо да Винчи, Б.Н.Смирнов-Русецкий, Н.К.Рерих, С.Н.Рерих, А.И.Куинджи, И.И.Левитан, А.К.Саврасов, В.М.Васнецов, В.Д.Поленов, И.Н.Крамской, И.К.Айвазовский, Рафаэль Санти, И.И.Шишкин, М.К.Чюрлёнис и др.

Истинная задача искусства приблизить человека к пониманию красоты. Ибо, действительно, истинное устремление к красоте приведёт нас к пониманию высшей красоты законов, управляющих Вселенной.

С какой любовью, как тщательно и гармонично художники изображали красоту земной природы.

Горы, луга, поля, леса, реки, ручейки, моря и океаны – это та красота, которая нас окружает с момента нашего рождения. Но кто из нас может сказать, что он эту красоту видит, понимает и воспринимает каждый день, каждый час, каждое мгновение своей жизни? Наверное, ни кто.

А ведь без красоты нет радости и нет счастья. Ибо Красота есть Любовь. Красота есть Добро. Красота желает отдавать. Она ведёт вперёд и вперёд к познанию тайн Бытия и не даёт успокоения бытом. Удивительно проста Красота, торжественна и величественна.

Но красота проявляется не только в природе, один из аспектов красоты – это красота личности человека. Красота внутреннего мира человека проявляется в форме, в чертах, в мыслях, в воображении, в обычаях, в умениях, в добродетели и в высших качествах его духа.

И только настоящий художник, обладая внутренней красотой, способен проникнуть в потаённую лабораторию человеческого духа. Любовь, сострадание, жертва, чувство долга, чуткость, уверенность и сомнения, добро и зло – эти проявления человеческого духа – высшая реальность для художника. Искусство – это путь познавания тех явлений и областей жизни, которые познать другим путём невозможно. Поэт и художник как бы прозревают в сущность вещей и видят то, чего иначе увидеть нельзя.

Даже внешний облик человека есть не что иное, как символ выражения его внутренней сущности. И каждая форма есть символ заключенного в ней содержания.

Беспредельное множество граней Красоты сокрыто в Космической мистерии Жизни!..

Её мудрый язык понятен и ребёнку и старцу.

Потеря Красоты – ужаснейшая из потерь. Её нечем заменить.

Без Неё – мрак и ужас разложения.

Наполним ежедневность свою Высшей Красотой!

 г.Алушта  санаторий «Славутич» 

по ул.Красноармейская, 20; в фойе клуба-столовой

Время работы: с 12:00  до 20:00, ежедневно

Вход свободный


 


Не видите документ? Нажмите здесь

 

 

 

Посетители выставки пишут:

13.06.2013
Спасибо организаторам выставки за минуты счастья и радости, атмосферу света и тепла, возможность прикоснуться к высокому искусству. Хорошо подобраны картины. Интересная  и познавательная экскурсия нашла отзыв в наших сердцах. 

Гости из Днепропетровска. Культурно-духовное общество им. Е.П.Блаватской.



13.06.2013 
Сотрудники! Поражает подвижнический труд. Спасибо за Ваши горячие сердца, Ваш Дух, спасибо за все, что Вы несете землянам.

Елена Солодовникова г.Пермь, Россия



13.06.2013 
От всего сердца и души выражаю благодарность организаторам, и всем кто хотя бы чем-то помог или не помешал этой просветительской миссии. Она не только несет необходимые знания, но и, что более важно, продвигает узнать больше и глубже и о себе, или о микрокосме, и о законах, которые в нем существуют!

Герасименко С.И. Камчатка



15.06.2013
Мне очень понравилось на выставке. Было очень классно, и познавательно. Большое вам спасибо за то, что вы нам так много рассказали. Картины были очень красивые.



16.06.13 
Спасибо за напоминание о знакомом прекрасном и о знакомстве с новой красотой.

Г.Черкасы, Ставничая О.В.

18.06.13 
В течении нескольких дней невольно стал свидетелем Вашей титанической, подвижнической работы. Трудное занятие - проповедовать красоту, вдвойне трудное в наше непредсказуемое и нестабильное время. Красота - сложнейшая философская категория, умноженная на индивидуальное восприятие каждого из нас, самого себя. 
Благодарю Вас за Ваш труд. Сегодня надо искать и находить новые, убедительные особенно для молодежи, современные формы убеждения. 
Мир состоит из КРАСОТЫ!!!

С благодарностью и надеждой на понимание. ВИЛ



19.06.13 
С огромным удовольствием провели эти три часа, отключившись от забот и проблем повседневных, внимая красоте и впуская в себя свет духовности! Узнали много нового и очень интересного, а главное подвигающего к новым познаниям как мира нас окружающего - материального так и мира нам мало знакомого - духовного!

Шевченко С.И.



20.06.13
Спасибо! Низкий поклон Вам Галина Васильевна за прекрасный содержательный экскурс в мир прекрасный! С трепетом души воспринимали великие шедевры Рериха, Леонардо да Винчи, Шишкина, Айвазовского, слушал поистине глубокий философский комментарий! Очень хочется, чтобы вашу выставку посещало больше людей,  особенно молодежи! Прекрасна и величественна на полотнах картин Женщина... Она достойна любви... Хочется, чтобы это поняли все! 
Получили истинное удовольствие, задумались с мужем о бесконечности и неповторимости бытия...  
Спасибо вам, создатели превосходной, очень нужной в наше время выставки!

Самсоненко Ирина Николаевна 
Самсоненко Виктор Михайлович, г. Кировоград



24.06.13

Хочется, конечно же, выразить благодарность! 
Познавательно, интересно, доступно... Очень приятно что бесплатно, хотя не в этом дело. Если говорить реально, об уровне человека, например нашей нации, то такие мероприятия необходимы. Все мы, наш народ, люди очень чувствующие и если направить слегка, даже таким, казалось неприметным моментом, то мир, ну даже не мир, а просто  ВЫ станете лучше; это на самом деле так. Есть смысл в том чтобы послушать умного человека, о том как не просто так, важно понимать, что все не просто так.

С Ув. Диана Шония



27.06.13

Спасибо за встречу с прекрасным!!!       С Ув. Малун Н. М.  г. Киев



28.06.2013

Да, Ваша выставка волнует душу, кровь! 
Спасибо за внимание и любовь, 
Спасибо вам за радость, красоту,
За светло пробужденную мечту,
За Ваше понимание жизни, мира 
И пусть вовек  не умолкает ЖИЗНИ ЛИРА!!!

Сердечное спасибо от семьи Евмененко и Кирилловых 



28.06.2013

Группа детей  отдыхающих  в ДЛОО "Кипарис" выражает  огромную бдагодарность экскурсоводу картинной галереи Галине Васильевне за превосходную презентацию картин великих художников. Спокойный, интереснейший рассказ о красоте мира оставил самые яркие впечатления от увиденного и услышанного.   

От имени группы воспитаетесь 10 отряда ДЛОО "Кипарис" Д. У. Алиев



1.07.13 
Трудно передать словами те чувства, что переполняют нас после встречи с прекрасным и удивительным. Хочется чище и добрее...

Степановы, г. Днепропетровск



2.07.13 
Уважаемые организаторы выставки "Путь красоты"!
Благодарим  за увлекательную экскурсию в мир Космоса, гармонии природы, женской красоты и духовного назначения женщины! Соприкасаясь с художественным полотном, очищаемся внутренне, приобретаем духовную гармонию после услышанного и увиденного.  
Большое спасибо Марине Константиновне за ее горящие глаза и влюбленность в свою работу, нам передалось ее настроение и красота ее глазами. 
Благодарим всех организаторов выставки, желаем новых творческих проектов. 

С Уважением. г. Кутузов. Пермский край. Россия. 



2.07.13 
Нас очень впечатлила ваша выставка, которая несет свет в наш беспокойный мир, но еще больше впечатлил ваш экскурсовод Людмила Александровна, которая стала для нас связующим звеном между картинами и нами, при ее посредничестве, свет от картин, добро от них дошло до нас, она как бы открыла наши глаза для этого света. После посещения выставки мы стали другими, намного добрее, чище. Если бы теперешние главы государств прошли через таких людей, мир был бы намного лучше

Республика Молдова



3.06.13 
При посещении выставки мои чувства невозможно выразить словами. Очень впечатляет, надыхает на добрые мысли  и дела.

Байдюк Елена Кирилловна г. Алушта

 

 

 


Не видите документ? Нажмите здесь

 

Выставка продлилась с 13 июня по 28 сентября 2013г.
Представлено картин: 90 
Всего рабочих дней: 108
Проведено экскурсий: 109
Посетителей:  2800

 

 

 Выставка организована сотрудниками Запорожской областной универсальной научной библиотеки им.Горького и Запорожским Рериховским обществом.

 

«... Поиски красоты - это то, что сблизит людей и спасёт мир. Нужно в трудные моменты жизни мыслить о Красоте». С.Н. Рерих

«Человек, не нуждающийся в искусстве, подобен человеку, не ценящему Солнце, а живущему в подвале». Е.И.Рерих

Много известных художников, в разные времена стремились запечатлеть красоту человека и земной природы в своих картинах.

На выставке представлены репродукции картин высокого качества Самарского издательского Дома «Агни». Не многие могут позволить себе посетить хоть некоторые из музеев мира, поэтому надо пользоваться подобными случаями, чтобы прикоснуться к Прекрасному.

Экспозиция знакомит с творчеством таких выдающихся художников, как: Леонардо да Винчи, Б.Н.Смирнов-Русецкий, Н.К.Рерих, С.Н.Рерих, А.И.Куинджи, И.И.Левитан, В.М.Васнецов, В.Д.Поленов, И.К.Айвазовский, И.И.Шишкин, М.К.Чюрлёнис и др.

Любуясь этими незабываемыми произведениями, думайте о Красоте.

Шедевры истинного мирового Искусства насыщены эманациями Красоты.

Великие Творения помогают увидеть, почувствовать Красоту и наполниться Её созидательной силой.

Большинство землян ещё не способно оценить созидательную мощь Красоты.

Иначе народы все свои усилия направили бы на охрану Прекрасного в Природе и творениях человеческого гения. 

 

Областная библиотека им.Горького, 6 этаж, отдел Искусств

Выставка временная – с 7 мая по 7 июня

Время работы: с 9:00  до 19:00, пятница, субботас 9:00  до 17:00. Выходной: воскресенье

Вход свободный

Телефоны для справок и организации экскурсий:  787-53-51;  099-958-07-15

 


Не видите документ? Нажмите здесь
 

 

Выставка продлилась с 7 мая по 7 июня 2013г. 

Было представлено картин: 94

Всего рабочих дней: 27

Проведено экскурсий: 87

Посетителей: 1253

 

Поделись с друзьями